Na crescente produção de pesquisas e ampliação do campo editorial sobre a historiografia da arte no Brasil, a qual a presente série voltada para aplicação pedagógica vem-se somar, Arte brasileira no século XIX, de Sonia Gomes Perreira, inscreve-se como contribuição para a reavaliação de um período histórico em geral, apressadamente, reduzido ao epíteto “acadêmico”. Priorizando a análise das obras, sua abordagem relaciona as estratégias estéticas e formais dos artistas ao contexto de profundas mutações sociopolíticas e culturais, enfatizando as nuanças e invenções operadas na apropriação dos modelos europeus. Problematiza, assim, as premissas que nortearam a crítica modernista caracterizando as produções artísticas do século XIX como “mera cópia das modas francesas e alienadas das raízes e dos problemas brasileiros”.
Destacando os aspectos modernos das produções artísticas e arquitetônicas, marcadas pela busca de conciliação com a tradição e de adequação às novas condições da sociedade burguesa, a autora assinala a inexistência de um corpo rígido e coeso de ideias informando o classicismo, ou de uma sucessão de estilos cronologicamente delimitados, tendo sido o sistema acadêmido atravessado por constantes polêmicas e divergências em consonância com a própria crise do pensamento clássico.
Nos atuais debates que cercam os mais de 200 anos da transferência da corte portuguesa para o Brasil, com as singularidades históricas que lhe são inerentes, a análise de Sonia Gomes Pereira sobre a constituição do nosso sistema de arte revela-se, igualmente, um aporte para a avaliação de nossa sempre precária inscrição na História da Arte.
Glória Ferreira