Os jogos cênicos que Flavio Goldman cria são sempre metáforas para processos psíquicos e diálogos filosóficos. Digo metáforas porque Flavio sempre vence a tentação de simplesmente transpor seus fantasmas para o palco. Ele os deixa, encarnados, dançarem por ali, como se não tives­sem angústia ou medo. São textos que provocam uma pro­funda melancolia – sendo muito engraçados. Não de um humor desbocado, escancarado. Nem tampouco sua ironia é corrosiva, agressiva. Ele nos desnuda com um sorriso ca­rinhoso e solidário. Mas ao final não sobrou uma fantasia para nos proteger a nudez de humanos finitos e falidos.

Teatro é gente ou não é nada. O teatro de Flavio Gold­man é povoado por personagens que, à primeira vista, pa­recem tipos, caricaturas ou arquétipos - mas que são tão humanos e tristes quanto qualquer um de nós. O grande drama é isso: um móbile espelhado que en­canta o olhar e distrai a mente até que um relance de re­flexo nos fere mortalmente. Descobrimos então que quem está no palco somos nós mesmos. E quem nos botou lá naqueles corpos de atores foi o dramaturgo.